photo Paysages Lumineux

Paysages Lumineux

Exposition

Marseille 13000

Du 24/04/2025 au 17/05/2025

Mariusz est un voyageur, un observateur attentif du monde qu’il parcourt » et un artiste majeur de la Pologne d’aujourd’hui. Il vient à l’Estaque avec une série de toiles et de dessins sur un sujet unique : la lumière de la Méditerranée. En 1992-93, il était à Marseille, étudiant à l’Ecole des Beaux-Arts de Luminy, boursier du gouvernement. Il avoue avoir été fasciné par le travail à la fois des postimpressionnistes, des fauvistes et des abstractionnistes (Bonnard, Matisse, Dufy, de Staël) et aussi par la lumière et les couleurs du Sud L’élaboration de ces œuvres est liée à des émotions fortes et des expériences qu’il a vécues lors de son séjour à Marseille. Il définit sa démarche comme la fusion du travail d’observation par l’œil avec l’écriture d’un contenu riche et parfois non pictural de la pensée abstraite. Son travail a fait l’objet de nombreuses expositions personnelles et collectives en Pologne et à l’étranger et a donné lieu à de nombreuses publications En bref, Paysages Lumineux est une exposition exceptionnelle. L’Estaque et Le Pôle Chezanne sont extrêmement honorés d’avoir été choisis par cet artiste de renommée internationale qui sera des[...]

photo Musée des Tapisseries - NDM

Musée des Tapisseries - NDM

Patrimoine - Culture, Exposition, Musique

Aix-en-Provence 13090

Le 17/05/2025

● Exposition : Patrice Cauchetier, costumier. Illusion et vérité du costume de scène. Le Musée des Tapisseries rend hommage au costumier Patrice Cauchetier, décédé le 15 juillet 2024. Patrice Cauchetier est l'un des grands créateurs de costumes français, quatre fois nommé aux "Molière" comme meilleur créateur de costumes, titre qu'il obtiendra en 1990. L'exposition met en regard ces dessins préparatoires avec les costumes réalisés conservés dans les collections d'art lyrique de la Ville d'Aix-en-Provence, Présence d’un médiateur tout au long de la soirée ● Exposition : Aix fait un carton par les élèves de seconde du lycée Duby. En lien avec le Musée des Tapisseries et l'exposition de Patrice Cauchetier, les élèves de seconde présentent leur travail réalisé sur l'année, sur la thématique du « regard ». Ces productions sont le fruit de plusieurs visites durant l'année dans nos musées d'art et d'histoire et « hors les murs ». Pour la nuit des musées, ils deviennent médiateurs dans le cadre de l'événement national « La classe, l’œuvre" (exposition jusqu'au 23 mai). Médiations par les élèves, de 19h à minuit, dans la salle d’ateliers d’art plastique du musée des Tapisseries.

photo Exposition : Michel Laget à La Cour des Arts

Exposition : Michel Laget à La Cour des Arts

Exposition, Nature - Environnement, Peinture

Saint-Rémy-de-Provence 13210

Du 16/05/2025 au 01/06/2025

La Cour des Arts vous propose une exposition de sculpture cette fois, avec les œuvres de Michel Laget. L'artiste façonne la pierre en repoussant ses limites et chaque oeuvre offre une réponse singulière à ces questions. En provenance du Gard, la pierre de Tavel est le support de travail de Michel Laguet depuis environ 15 ans. Vernissage le vendredi 16 mai à 19h

photo Patrice Cauchetier. Illusion et vérité du costume de scène

Patrice Cauchetier. Illusion et vérité du costume de scène

Exposition, Lecture - Conte - Poésie

Aix-en-Provence 13090

Du 16/05/2025 au 28/09/2025

Son nom est particulièrement associé à deux metteurs en scène récemment disparus : Jean-Marie Villégier et Jean-Pierre Vincent, qu'il a accompagnés sur les grandes scènes de Théâtre ou d'Opéra, dans des réussites majeures des cinquante dernières années. C'est avec Vincent qu'il entame sa collaboration avec le Festival d'Aix-en-Provence pour deux productions de Don Giovanni, en 1976 et 1981. Il y reviendra régulièrement jusqu'en 2009 - parfois également en tant que scénographe - aux côtés de Nicolas Joël (La Cenerentola, 1983 ), de Pierre Strösser (Idomeneo, 1986 ), et enfin d'Yves Beausnene (Orphée aux Enfers, 2009). A cette occasion, il faisait don à la Direction des Musées d'art et d'histoire d'un ensemble de maquettes de costumes et décors réalisées pour les spectacles aixois. L'exposition met en regard ces dessins préparatoires avec les costumes réalisés conservés dans les collections d'art lyrique de la Ville d'Aix-en-Provence, ainsi que de quelques-uns des costumes d'Atys et d'Hippolyte et Aricie aimablement prêtés par l'Opéra National de Paris. Ces réalisations extraordinaires pour Villégier illustrent son travail dans le domaine du spectacle baroque, sujet[...]

photo Exposition de toiles brodées et de peintures - A la croisée de deux mondes

Exposition de toiles brodées et de peintures - A la croisée de deux mondes

Atelier, Bien-être, Peinture

La Ciotat 13600

Du 05/05/2025 au 14/05/2025

Karidja Zerguit De la broderie à la peinture, une création inédite ! L’art de la broderie se pratique principalement à l’aiguille et au crochet de Lunéville. Ce travail nécessite une grande dextérité. La technique spécifique de fixation des matériaux à la simple sensation des mains associée à la précision de chaque geste permet la mise en lumière de matières précieuses et semi- précieuses, Karidja a fait le choix d’utiliser même des matériaux recyclés pour moderniser son approche ! Brodeuse d’art de formation, elle a travaillé pour la haute couture de nombreuses années. Experte dans son domaine, son amour pour la transmission l’a amenée à proposer ses compétences aux associations où elle anime des cours et ateliers de broderie. Depuis quelques années, elle expose ses œuvres à travers la France. Samira Ouba Artiste peintre, poétesse Professeur des écoles, Samira est une artiste autodidacte. Au fil des cours et ateliers, elle a laissé émerger sa créativité, en créant à l’aide de matériaux recyclés et souvent élémentaires. Passionnée d’arts plastiques et de poésie, elle récupère divers objets qu’elle transforme comme support d’expression. Sa vision éco-responsable[...]

photo La Nuit des musées au [mac]

La Nuit des musées au [mac]

Patrimoine - Culture

Marseille 13000

Le 17/05/2025

Musée ouvert de 18h30 à minuit Exposition "They Parlaient Idéale - Laure Prouvost" Du 17 mai 2025 au 11 janvier 2026 À partir de 19h : Soirée d’ouverture autour du film They Parlaient Idéale de Laure Prouvost dans la [mac]room. En écho à Mère, We Sea, une installation monumentale inédite, réalisée au cœur de la chapelle du Centre de la Vieille Charité de Marseille, le film They Parlaient Idéale (2019) présenté dans la [mac]room, propose d’explorer une autre facette du travail de l’artiste. Laure Prouvost, vidéaste, plasticienne, performeuse, vit et travaille à Bruxelles. Elle s’intéresse aux métissages, à la poésie des langues, aux singularités qui composent les communautés. Réalisé en 2019 pour le pavillon français de la Biennale de Venise, They Parlaient Idéale invite à suivre un voyage entre Nanterre, les terrils du bassin minier du Pas-de-Calais, le Palais Idéal du Facteur Cheval, les calanques de Marseille et enfin Venise. Les protagonistes de cette traversée, de cultures, de langues et d’âges différents ont chacun·e un talent spécifique, danseur de hip-hop franco-gabonais, instituteur à la retraite et fabricant de coiffes, comédien et musicien sénégalais,[...]

photo [mac]room : They Parlaient Idéale - Laure Prouvost

[mac]room : They Parlaient Idéale - Laure Prouvost

Exposition

Marseille 13000

Du 17/05/2025 au 11/01/2026

À l’occasion de la Nuit européenne des musées, le [mac] musée d’art contemporain de Marseille présente dans la [mac]room l’oeuvre filmique et fictionnelle "They Parlaient Idéale", film central de son installation "Deep See Blue Surrounding You / Vois Ce Bleu Profond Te Fondre", imaginée en 2019 pour le pavillon français de la Biennale de Venise. En écho à Mère, We Sea, une installation monumentale inédite, réalisée au cœur de la chapelle du Centre de la Vieille Charité de Marseille, le film They Parlaient Idéale (2019) présenté dans la [mac]room, espace d’expérimentation dédiée à la création contemporaine, propose d’exploser une autre facette du travail de l’artiste. Laure Prouvost, vidéaste, plasticienne, performeuse, vit et travaille à Bruxelles. Elle s’intéresse aux métissages, à la poésie des langues, aux singularités qui composent les communautés. Réalisé en 2019 pour le pavillon français de la Biennale de Venise, They Parlaient Idéale invite à suivre un voyage entre Nanterre, les terrils du bassin minier du Pas-de-Calais, le Palais Idéal du Facteur Cheval, les calanques de Marseille et enfin Venise. Les protagonistes de cette traversée, de cultures, de langues[...]

photo S.O.S. : Save Our Souls

S.O.S. : Save Our Souls

Exposition, Photographie - Vidéo, Vie associative

Marseille 13000

Du 28/04/2025 au 22/05/2025

Dans le cadre des Assises Méditerranéennes du Journalisme qui se tiendront du 28 au 30 avril 2025 à Marseille, aura lieu sur le Vieux-Port une exposition collective abordant les dix dernières années de crise humanitaire. S.O.S : Save Our Souls Retour sur dix années de crise humanitaire En partenariat avec SOS Méditerranée L’exposition collective S.O.S. : Save Our Souls apporte un éclairage sur le contexte de dix années de crise humanitaire en Méditerranée et sur la réponse que SOS Méditerranée tente d’y apporter à travers ses trois missions : sauver, protéger, témoigner. Elle présente le travail de photo-reporters embarqués sur ses deux navires de sauvetage : l’Aquarius et l’Ocean Viking, successivement affrétés par l’association entre 2016 et 2024. Photographes : Jérémie Lusseau, Flavio Gasperini, Johanna de Tessières, Ania Gruca, Tess Barthes, Kevin McElvaney, Hippolyte, Anthony Jean, Claire Juchat, Charles Thiefaine, Laurin Schmid, Patrick Bar, Tara Lambourne, Camille Martin Juan, Annalisa Aussilio, Laurence Bondard – Camille Toulmé, Nissim Gasteli, Stefano Belacchi, Julia Schaefermeyer, Alisha Vaya, Mehdi Hemart, Virginie de Galzain, Luciano Gallo, Laurence[...]

photo Visite commentée de l'exposition Magnificence Rougemont

Visite commentée de l'exposition Magnificence Rougemont

Exposition, Visite guidée

Istres 13800

Du 22/05/2025 au 25/07/2025

Bien que principalement reconnu comme peintre, son travail défie les classifications traditionnelles. Son oeuvre, caractérisée par ses aspects colorés et ludiques, se situe à la croisée du Pop Art et du Minimalisme. Partisan d’un décloisonnement des arts, Rougemont utilise sa pratique picturale comme point de départ pour explorer différents domaines : environnement, sculptures, arts décoratifs et mobilier d’artiste. Son travail se distingue par son modernisme, sa matérialité et sa palette chromatique. Certaines de ses créations, comme ses colonnes cylindriques et ses nuages, sont devenues emblématiques et continuent d’inspirer de nombreux artistes. En tant que « géomètre ludique », il a exploré l’espace visuel contemporain en travaillant sur l’imbrication des formes et les surfaces tramées, avec une attention particulière portée à la couleur.

photo Exposition au musée Estrine : La Molasse par Gaëlle Leenhardt et Annabelle Milon

Exposition au musée Estrine : La Molasse par Gaëlle Leenhardt et Annabelle Milon

Exposition, Patrimoine - Culture

Saint-Rémy-de-Provence 13210

Du 08/03/2025 au 01/06/2025

Toutes deux nées un 18 octobre, Gaëlle Leenhardt et Annabelle Milon se suivent depuis l’école de La Cambre, où elles menèrent ensemble leurs études ; Annabelle, en gravure, Gaëlle, en sculpture. D’Istanbul à Belgrade, en passant par Barcelone et Bruxelles, leurs chemins artistiques se sont systématiquement intercroisés. Pour la première fois, à l’occasion d’une exposition en duo intitulée « La Molasse » au musée Estrine, les deux artistes font converger leurs pratiques respectives pour raviver la mémoire des carrières de pierre de Saint-Rémy-de-Provence. Poursuivant chacune un travail autour des traces laissées par le vivant et leur sédimentation, elles portent un regard sur le vide que le travail de l’humain a laissé dans ces carrières. Les œuvres présentées évoquent ces couches disparues et racontent, strate après strate, une histoire de ces immenses entreprises d’excavation. Elles parlent des pierres retirées de la terre, et des mains de carriers qui, avant toute machine, s’y confrontèrent. Expositions au petit salon.

photo Mots d'ici et d'ailleurs - Festival des Cités Éducatives

Mots d'ici et d'ailleurs - Festival des Cités Éducatives

Lecture - Conte - Poésie, Atelier

Marseille 13000

Du 07/05/2025 au 27/05/2025

À travers des lectures publiques, des ateliers animés par des auteurs et autrices, illustrateurs et illustratrices, médiathécaires et artistes, des projections, des expositions et des jeux, le festival Mots d’ici, mots d’ailleurs, a cette année pour thématique spécifique « Sur les chemins ». L’événement est coordonné par la Ligue de l’enseignement des Bouches-du-Rhône, les Cités Éducatives et les bibliothèques/médiathèques des 15e et 16e arrondissements de Marseille. ► EXPOSITION DU 7 AU 27 MAI > Salim-Hatubou Exposition « Benjamin Chaud » Découvrez le travail de l’auteur-illustrateur Benjamin Chaud. Abonné au succès aussi bien en France qu’à l’étranger, il a illustré plus de 70 livres, traduits dans plus de 18 pays. L’exposition présente des dessins originaux de ses albums jeunesse. Proposition de La Forêt en Papier. ► ATELIERS LES 3, 7, 10 ET 17 MAI À 10H30 > Saint-André Murmures des murs Ateliers d’écriture pour faire parler les murs. Que nous disent-ils ? À quoi rêvent-ils ? Que nous apprennent-ils ? Peuvent-ils être un refuge ? Les poèmes produits seront ensuite affichés sur les murs du quartier et seront lus à haute voix le jeudi 22 mai à[...]

photo Exposition :  « Estampes et théâtre de papier »

Exposition : « Estampes et théâtre de papier »

Théâtre, Exposition

Barbentane 13570

Du 07/05/2025 au 31/05/2025

En plus de son travail de peintre en décors pour divers architectes, Christiane Comtat réalise les décors, conçoit les scénographies du THÉÂTRE DE TABLE, fait des papiers peints, et petits jardins. L’exposition montre différents théâtres de papier et décors réalisés pour les histoires écrites ou adaptées par le Théâtre de Table : « La Fille de Dracula » ; « Au bout du Rail » ; « Don Juan aux Enfers » ; « Orféo » ; « L’Île au Trésor » ; entre autres. Il y a aussi des estampes gravées pour les besoins de spectacles : personnages, décors… Ou simplement gravées pour le plaisir.

photo Little Sweetheart de Pariwat Anantachina

Little Sweetheart de Pariwat Anantachina

Dessin - Collage

Arles 13200

Du 17/04/2025 au 25/05/2025

Anantachina est un artiste et graphiste basé à Bangkok. Ses œuvres varient de collages architecturaux de paysages urbains à des collages incorporant des motifs symboliques dans des photos de famille inconnues trouvées dans des marchés aux puces. Dans cette exposition, l'artiste utilise comme base de son travail des coupures de magazines pour adultes datant de plusieurs décennies. Il découpe, réarrange et colle les matériaux pour en retirer les éléments sensuels directs. Ses collages utilisent également les coupures de presse des mêmes magazines concernant le mobilier, l'équipement audio et les architectures, ce qui permet de créer un mélange de différentes textures de surface superposées au sein d'une même image. « L'excitation indescriptible, l'attention et la concentration sur les parties cachées sous les vêtements au cours de ces années d'adolescence me semblent tellement différentes de mon point de vue à l'âge mûr. Aujourd'hui, je vois des millions de fois (ou de pixels) la beauté dans l'ambiance alentour bien plus que dans ces parties cachées », dit-il. Tandis que les images découpées de visages et de corps conservent des traces provocantes, les nouveaux[...]

photo Damien Fragnon. Des atomes dans nos yeux

Damien Fragnon. Des atomes dans nos yeux

Exposition, Céramique

Marseille 13000

Du 24/04/2025 au 07/06/2025

Nendo Galerie est heureuse de présenter "Des atomes dans nos yeux", la première exposition personnelle de Damien Fragnon (né en 1987 à Clermont-Ferrand, vit à Sète) à la galerie, mêlant des œuvres passées par le four électrique ou exécutées lors de sa première expérience de cuisson au bois, à l’été 2024, dans le cadre de la résidence Terre-Plein Céramique à Taintrux (Vosges). Toujours empreint d’hybridations formelles et porté par de solides recherches autant en termes d’usage de matériaux naturels que de modes d’émaillages – à base de roches broyées notamment –,son travail s’articule autour de la notion d’éco-réparation.

photo Exposition Musée Estrine : Je ne serai jamais cubiste - un siècle féminin

Exposition Musée Estrine : Je ne serai jamais cubiste - un siècle féminin

Peinture, Patrimoine - Culture

Saint-Rémy-de-Provence 13210

Du 15/02/2025 au 08/06/2025

En octobre 1915, l’artiste Juliette Roche répondait à une journaliste à propos de son travail : « Moi ? […]. Je ne serai jamais cubiste, même si, bien sûr, cet art m’intéresse au plus haut point. Non, même mon mari ne peut m’influencer ». Cette déclaration, dont l’audace et la liberté d’agir sont à associer au caractère piquant et aux privilèges de classe de son auteur en ce début de XXe siècle, met toutefois en lumière une réalité de la condition des artistes femmes à la pérennité empêchée : regard essentialiste posé sur les pratiques artistiques et le statut même d’artiste, carrières écourtées au profit de celle d’un homologue masculin, sous-représentation des artistes féminins dans les collections publiques à l’ère contemporaine… Dans la continuité du précédent accrochage des collections « Un siècle de peinture », « Je ne serai jamais Cubiste » s’attache à exposer les travaux des artistes féminines présentes dans les collections, illustrant, de nouveau, un siècle de création. Si le parcours d’exposition est fondé sur le critère du genre, celui-ci n’entend pas réduire à cette identité les œuvres présentées. L’exposition entend faire dialoguer des productions[...]

photo Autour d'Auguste Chabaud

Autour d'Auguste Chabaud

Exposition, Foire - Salon

Aix-en-Provence 13090

Du 02/05/2025 au 07/06/2025

Auguste CHABAUD est né à Nîmes en 1882, il étudie à l'école des Beaux-arts d'Avignon puis part à Paris en 1899. Il figure parmi les grands maîtres de l'Art moderne, exposant dès 1907 au Salon des indépendants parmi les Fauves. Les couleurs bleu de Prusse, noir et blanc qui caractérisent son travail font de lui un peintre à part, qui de retour à Graveson, son village, imortalisera la Montagnette. A travers des paysages, des vues de villages, des gouaches, des huiles, et des dessins, venez découvrir le talent de ce grand artiste du XXème siècle au style moderne et singulier.

photo Exposition Perrine Gaspard au Domaine de Lagoy

Exposition Perrine Gaspard au Domaine de Lagoy

Vie associative, Exposition, Vin - Oenologie

Saint-Rémy-de-Provence 13210

Du 01/03/2025 au 30/06/2025

Ayant grandi dans le Sud-Est de la France, Perrine Gaspard part faire des études de sociologie à la Sorbonne. Après quelques essaies dans la publicité, Perrine pose ses bagages à Paris pour se former à la peinture... Ses premières séries d'œuvres marquées par un travail sur le corps, la danse et le portrait, ont fait l'objet de plus d'une dizaine d'expositions partout en France. Depuis dix ans, elle s'est réinstallée dans sa région natale, en ouvrant son propre atelier-galerie (avec le photographe Jean-Luc Caradec) à Saint-Rémy de Provence. D'abord marqué par la peinture expressionniste, son travail a évolué depuis son retour en Provence vers une expression plus heureuse et lumineuse qui lui fait désormais préférer la rêverie au drame, la spontanéité au doute, et la transparence de l'encre (ou de l'acrylique) sur le papier au poids de l'huile sur la toile. Ces toutes dernières années, elle a exposé à plusieurs reprises à Paris dans le cadre d'expositions collectives prestigieuses : "So Solo" à la Trans Galerie sous la direction de Corine Borgnet, "Salo", salon du dessin érotique (curateur Laurent Quenehen) et "Amours" à la galerie Espace Temps (curateur Laurent[...]

photo Visites thématiques à Lee Ufan Arles

Visites thématiques à Lee Ufan Arles

Exposition

Arles 13200

Du 16/02/2025 au 15/06/2025

Durée: 45 minutes Prix : prix du billet + 5€ par personne ‍ L’OMBRE DES ÉTOILES L’ombre et la lumière sont une partie intégrante des œuvres de Lee Ufan. À travers des jeux de lumière et des moyens plastiques épurés, l'art silencieux de l’artiste questionne nos perceptions. Dimanche 9 février à 11h ‍ LEE UFAN ET LA NATURE Comme d’autres artistes, Lee Ufan explore la possibilité d’une coexistence harmonieuse entre l’homme et la nature. Sa démarche s’ancre également dans un temps long à travers deux états du monde minéral, l’un naturel, l’autre transformé par l’homme. Cette visite livrera une réflexion philosophique sur le naturel et l’artificiel à travers les œuvres de l’artiste. Dimanche 16 février à 11h Dimanche 18 mai à 11h ‍ LA POÉSIE DE L'ESPACE Lee Ufan questionne dans ses Relatum et son travail pictural la notion d’espace. Plus encore, c’est la relation entre les matériaux, le visiteur et l’espace environnant qui est primordiale pour l’artiste. À Lee Ufan Arles, l’artiste a même pensé les lieux d’exposition en fonction des œuvres et nous vous invitons à découvrir ce dialogue lors de cette visite. Dimanche 9 mars à 11h Dimanche[...]

photo Exposition Sculptures, Lionel Auvergne

Exposition Sculptures, Lionel Auvergne "Miettes de temps"

Sculpture

Cabriès 13480

Du 01/03/2025 au 01/06/2025

Ce sont ces « miettes de temps » qui déterminent l’espace nécessaire à la forme pour s’épanouir, pour penser sa géométrie, pour lui laisser la chance d’une trace, comme celle que semble nous confier un petit météore traversant le ciel étoilé d’un soir d’été. Si son éclat fulgurant, unique à cet instant, semble nous dévoiler quelque faiblesse tant il est éphémère, c’est pourtant ce que lui confèrera toute son originalité dans la mémoire que nous en aurons, certains même esquisseront un vœux sur l’instant. Ces « miettes de temps » participent à mon sens d’un alphabet formel qui me permet de bâtir ma sculpture en prêtant une oreille attentive aux instants rêvés de la forme, un « presque-rien » aurait dit V. Jankélévitch. C’est un matériau que j’utilise au quotidien, il est simple dans sa composition chimique. Il a la vertu de réfléchir la lumière sans excès. Il s’épanouit dans l’espace en refoulant les reflets flatteurs. Ces plâtres, je les côtoie à l’atelier, ils veillent sur mes journées de travail, ce sont les sentinelles de mes émotions. Pour accompagner ce petit peuple immaculé, j’ai sélectionné une série de couleurs sur papier chiffon. Je perçois ces dessins telle[...]

photo Échos de Cezanne

Échos de Cezanne

Exposition, Patrimoine - Culture, Peinture, Photographie - Vidéo

Aix-en-Provence 13090

Du 01/07/2025 au 28/09/2025

Qu’ils soient connus ou émergents, français ou de provenance plus lointaine, sculpteurs, photographes ou peintres, nombreux sont ceux qui revendiquent une filiation Cezannienne. Nombreux aussi sont ceux qui ne l’ont pas recherchée. Pourtant l’empreinte est bien là, visible et lisible au travers des thèmes centraux à son travail, que cette exposition explorera. Parmi les artistes dont le travail fait écho à celui du maitre Aixois figurent des noms connus de tous, mais notre travail ne s’arrête pas là. Nous faisons appel aussi au jeune commissaire et galeriste Pierre Allizan afin d’inclure dans notre curation une sélection d’artistes d’une nouvelle génération, imprégnés eux aussi à leur tour de la mémoire Cezannienne. Les artistes : Miquel Barceló, François Halard, Giorgio Morandi, Vik Muniz, Claudio Parmiggiani, Mia Chaplin, Stefan Nikolaev, Félix Deschamps Mak, Grégoire Scalabre... Partenaires : Le Musée Granet, La Ville d’Aix en Provence, Actes Sud, La Collection Lambert… Mécènes : Emile Garcin Propriétés, Groupe Mercadier.

photo Soirées Musées - La culture de nuit

Soirées Musées - La culture de nuit

Patrimoine - Culture

Marseille 13000

Le 19/06/2025

Soirée réservée aux étudiants. Le Centre de la Vieille Charité accueille la troisième édition de la Nuit aux Musées, une soirée exceptionnelle dédiée à la culture, la science et la convivialité. En partenariat avec le Conseil Marseillais de la Vie Étudiante (CMVE), les associations et étudiants d'Aix-Marseille Université, la Ville de Marseille propose aux étudiants marseillais de passer la soirée au Centre de la Vieille Charité pour une expérience gratuite, festive et enrichissante, jeudi 19 juin de 19h à 23h. Avec les soirées aux musées, la Ville de Marseille fait aussi vivre la culture la nuit ! Le programme de cette nocturne : > de 19h à 21h : - Rendez-vous informations et préventions auprès des étudiants, stands associatifs, Sortie d’Amphi... - Restitution du projet éducatif, artistique et culturel réalisé par 10 étudiant.es du CMVE en amont de l’exposition avec l’artiste Pakito Bolino et Le Dernier Cri Né en 1964 à Nîmes, Pakito Bolino est un artiste français qui vit et travaille à Marseille, où il a installé son atelier de sérigraphie à la Friche Belle de Mai. Le travail de Bolino se distingue par des compositions saturées et chaotiques, inspirées[...]

photo Exposition des oeuvres de Marguerite Nadal

Exposition des oeuvres de Marguerite Nadal

Nature - Environnement

Martigues 13500

Du 01/06/2025 au 01/09/2025

Née à Epinal en 1960. Marguerite Nadal réside aujourd’hui à Martigues. Depuis 25 ans maintenant, dans son Atelier Galerie situé dans le cœur historique de la Venise Provençale, le quartier de l’île, cette Martégale d’adoption expose ses œuvres tout l’été. Elle y peint et reçoit ses visiteurs avec cette passion qui l’anime. Les paysages d’ici et d’ailleurs, les scènes de vie, les portraits, se côtoient dans un style contemporain, mélange de figuration et d’abstraction, de matière, de marouflage qui donne du relief à quelques- unes de ses toiles. "Une totale abstraction me gêne, c’est par elle que souvent je commence pour réaliser un tableau, mais j’ai besoin d’y trouver un repère. C’est un point de départ d’une réflexion, d’une idée, d’un échange entre le tableau et moi." On retrouve aussi des paysages de notre région, mais pas que…Des univers dans le domaine de l’industrie sont toujours récurent dans son travail. "Pour moi la peinture est une écriture un mode d'expression avec toute sa liberté. J'aime voir les gens lire mes tableaux chercher la phrase qui se cache, à chaque fois, j’ai besoin d’une inspiration forte afin d’aborder les choses sous un angle particulier[...]

photo Visite guidée en francais de l'exposition Cezanne au Jas de Bouffan

Visite guidée en francais de l'exposition Cezanne au Jas de Bouffan

Exposition, Peinture

Aix-en-Provence 13090

Du 28/06/2025 au 12/10/2025

À travers une sélection exceptionnelle d’une centaine de peintures, dessins et aquarelles, cette rétrospective vous plonge dans l’univers intime de l’artiste, révélant son lien profond avec cette demeure familiale. L’exposition propose un parcours thématique autour des œuvres réalisées par l’artiste entre 1860 et 1899, dans sa demeure familiale d’Aix-en-Provence. Ce lieu, bien plus qu’une simple résidence, devient pour Cezanne un véritable atelier de création, où il expérimente les techniques et les motifs qui marqueront son art. Les chefs-d’œuvre à découvrir La rétrospective présente une centaine d’œuvres, illustrant l’influence profonde de cet espace intime sur son travail. On y retrouve les grands thèmes chers à Cezanne : les paysages provençaux, les portraits intimes, les célèbres baigneurs et baigneuses, ainsi que ses natures mortes, réalisées à l’huile ou à l’aquarelle. Parmi les pièces maîtresses de l’exposition figurent des œuvres emblématiques telles que Les Quatre Saisons : Le Printemps, L’Été, L’Automne, L’Hiver, Le Baigneur au rocher, Le Jeu de cache-cache d’après Lancret, Portrait de l’artiste au fond rose, Les Joueurs de cartes, Nature morte aux cerises[...]

photo Visite guidée en anglais de l'exposition Cezanne au Jas de Bouffan

Visite guidée en anglais de l'exposition Cezanne au Jas de Bouffan

Exposition, Peinture

Aix-en-Provence 13090

Du 28/06/2025 au 12/10/2025

À travers une sélection exceptionnelle d’une centaine de peintures, dessins et aquarelles, cette rétrospective vous plonge dans l’univers intime de l’artiste, révélant son lien profond avec cette demeure familiale. L’exposition propose un parcours thématique autour des œuvres réalisées par l’artiste entre 1860 et 1899, dans sa demeure familiale d’Aix-en-Provence. Ce lieu, bien plus qu’une simple résidence, devient pour Cezanne un véritable atelier de création, où il expérimente les techniques et les motifs qui marqueront son art. Les chefs-d’œuvre à découvrir La rétrospective présente une centaine d’œuvres, illustrant l’influence profonde de cet espace intime sur son travail. On y retrouve les grands thèmes chers à Cezanne : les paysages provençaux, les portraits intimes, les célèbres baigneurs et baigneuses, ainsi que ses natures mortes, réalisées à l’huile ou à l’aquarelle. Parmi les pièces maîtresses de l’exposition figurent des œuvres emblématiques telles que Les Quatre Saisons : Le Printemps, L’Été, L’Automne, L’Hiver, Le Baigneur au rocher, Le Jeu de cache-cache d’après Lancret, Portrait de l’artiste au fond rose, Les Joueurs de cartes, Nature morte aux cerises[...]

photo Visite libre de l'exposition Cezanne au Jas de Bouffan

Visite libre de l'exposition Cezanne au Jas de Bouffan

Exposition, Peinture

Aix-en-Provence 13090

Du 28/06/2025 au 12/10/2025

À travers une sélection exceptionnelle d’une centaine de peintures, dessins et aquarelles, cette rétrospective vous plonge dans l’univers intime de l’artiste, révélant son lien profond avec cette demeure familiale. L’exposition propose un parcours thématique autour des œuvres réalisées par l’artiste entre 1860 et 1899, dans sa demeure familiale d’Aix-en-Provence. Ce lieu, bien plus qu’une simple résidence, devient pour Cezanne un véritable atelier de création, où il expérimente les techniques et les motifs qui marqueront son art. Les chefs-d’œuvre à découvrir La rétrospective présente une centaine d’œuvres, illustrant l’influence profonde de cet espace intime sur son travail. On y retrouve les grands thèmes chers à Cezanne : les paysages provençaux, les portraits intimes, les célèbres baigneurs et baigneuses, ainsi que ses natures mortes, réalisées à l’huile ou à l’aquarelle. Parmi les pièces maîtresses de l’exposition figurent des œuvres emblématiques telles que Les Quatre Saisons : Le Printemps, L’Été, L’Automne, L’Hiver, Le Baigneur au rocher, Le Jeu de cache-cache d’après Lancret, Portrait de l’artiste au fond rose, Les Joueurs de cartes, Nature morte aux cerises[...]

photo Exposition : Magnificence Rougemont

Exposition : Magnificence Rougemont

Exposition, Peinture, Nature - Environnement, Sculpture

Istres 13800

Du 26/04/2025 au 17/08/2025

Bien que principalement reconnu comme peintre, son travail défie les classifications traditionnelles. Son oeuvre, caractérisée par ses aspects colorés et ludiques, se situe à la croisée du Pop Art et du Minimalisme. Partisan d’un décloisonnement des arts, Rougemont utilise sa pratique picturale comme point de départ pour explorer différents domaines : environnement, sculptures, arts décoratifs et mobilier d’artiste. Son travail se distingue par son modernisme, sa matérialité et sa palette chromatique. Certaines de ses créations, comme ses colonnes cylindriques et ses nuages, sont devenues emblématiques et continuent d’inspirer de nombreux artistes. En tant que « géomètre ludique », il a exploré l’espace visuel contemporain en travaillant sur l’imbrication des formes et les surfaces tramées, avec une attention particulière portée à la couleur.

photo Exposition photographique

Exposition photographique "Sète, ville de lumière et de poésie"

Lecture - Conte - Poésie, Photographie - Vidéo, Exposition

Arles 13200

Du 07/07/2025 au 25/09/2025

Ce travail est inspiré de la vie des mots et des rencontres de l’autre en poésie. C’est aussi et d’abord un hommage à Bernard Noël, ce grand homme de Lettres qui fut un ami et un compagnon sur mes images d’Arles et de Chartres, et à la famille Coquelet, qui habitent Sète et œuvre depuis longtemps pour la poésie. Serge Assier est présent sur place tous les jours.

photo Exposition

Exposition "Corps fluides"

Peinture, Exposition

Aix-en-Provence 13090

Du 11/04/2025 au 07/07/2025

La collection de sculptures de Linda Fina, intitulée les Baigneuses, nous invite à une exploration poétique et onirique du corps féminin. A travers une écriture épurée et ludique, l’artiste modèle des figures hybrides qui oscillent entre abstraction et figuration. Elles invitent le regardeur à une contemplation d’une sensualité féminine célébrée, où chaque détail, chaque courbe raconte une histoire secrète. Au cœur de l’actualité 2025 qui célèbre l’artiste aixois Paul Cézanne, Linda Fina réinterprète à sa manière ses Grandes Baigneuses. Elle dialogue ainsi avec le Peintre, à travers cette première collection sur laquelle la lumière vient dessiner les formes et capturer l’âme de la vie méditerranéenne. Dans sa série d’aquarelles, Emmanuel Aixala nous invite à une exploration organique, presque biologique, mêlant aquarelle et lignes géométriques, dans un dialogue alliant fluidité et structure. Son travail, aux formes vibrantes contenues par des lignes noires, nous parle de la condition humaine : une tension entre ce qui nous échappe et ce que l’on tente de maitriser. Ces œuvres aquarellées, à la fois délicates et puissantes, invitent à contempler la matière dans sa forme[...]

photo Alexandra Pitz - ligne de crête

Alexandra Pitz - ligne de crête

Jazz - Blues

Marseille 13000

Du 03/05/2025 au 19/06/2025

Tel l’oracle de Delphes, cette scène ne montre ni ne cache mais fait signe*, l’exposition d’Alexandra Pitz, plasticienne, scénographe et costumière allemande, présente une scène sans sujet ni mouvement apparent où les matériaux transformés ou assemblés, exercent leur emprise sur l’espace dans une organisation extrêmement minutieuse. La scène devient le sujet principal. Un personnage entre deux mondes - ou plus - exprimant la tension d’un mouvement fixe où plane le romantisme d’un Novalis sur des lieux et des objets composites de l’artiste. Son travail ne cède pas à l’illusion, mais entrerait plutôt en résonance avec la gravité et la beauté du lieu de vie d'Alexandra Pitz. Gerhard Willert, homme de théâtre, l’accompagne entre la montagne Sainte-Victoire et les monts Aurélien. Il se fraye son propre chemin porté par une œuvre sonore réalisée avec le musicien de jazz Fabien Ottones et la voix de Jeanne Béziers. *Héraclite à propos de l’Oracle de Delphes

photo Chargé / Chargée d'accueil

Chargé / Chargée d'accueil

Emploi Administrations - Institutions

-, 13, Bouches-du-Rhône, Provence-Alpes-Côte d'Azur

Dans le cadre de "l'année Cézanne 2025", la ville d'Aix-en-Provence recrute des Chargés d'accueil et billetterie h/f pour ses différents lieux d'exposition. Vos missions : - Accueillir, renseigner tous les publics (physique et téléphonique) et les orienter - Guider les visiteurs pendant l'exposition - Délivrer les billets d'entrée au tarif adéquat et tenir une caisse - Gérer l'accueil des groupes scolaires et autres publics (publics adultes, public en situation de handicap et social) - Assurer la location des audioguides/audiophones et en fournir les conseils d'utilisation et de contenu - Travailler en transversalité avec les autres services du musée (sûreté sécurité, communication, administratif, direction du musée.) - Gérer les abonnements (enregistrer un abonnement, assurer le suivi des abonnés.) - Effectuer et traiter les enquêtes et questionnaires auprès des publics - Saisir informatiquement différents documents et travaux bureautiques - Gérer les vestiaires visiteurs individuels et groupes - Diffuser et gérer le stock de la documentation du musée Profil recherché : - Maîtrise de l'anglais impérative (niveau B2 au minimum), 2ème langue étrangère appréciée - Maîtrise[...]

photo Exposition

Exposition "Fantastic’Os"

Exposition, Patrimoine - Culture

Orgon 13660

Du 22/03/2025 au 30/08/2025

Cette exposition présente les résultats d’un programme de recherches mené par l’Université d’Aix-Marseille consacré au travail de l’os à travers le temps. L’os qu’il soit utilisé pour la fabrication d’outils, d’objets du quotidien ou de pièces symboliques, a joué un rôle clé dans l’Histoire de l’humanité, de la Préhistoire jusqu’à aujourd’hui. Les sociétés ont su exploiter ce matériau organique avec une grande inventivité, et le travail de l’os continue d’être une fenêtre fascinante sur la technologie, l’art et la culture des civilisations passées. A travers cette exposition, nous proposerons aux visiteurs un voyage dans le temps pour découvrir la multiplicité des objets en os ou en matière dures d’origines animales fabriqués par les sociétés humaines passées en Méditerranée. Le public sera aussi invité à se mettre dans la peau des scientifiques pour mener l’enquête et reconstituer les chaînes opératoires du travail de ce matériau qui constitue le squelette de tout vertébré. A travers cette expérience immersive, le visiteur découvrira l’histoire d’un matériau peu utilisé aujourd’hui mais qui constituait, pourtant l’une des ressources primaires des sociétés passées. Visite[...]

photo Sigmar Polke : Sous les pavés, la terre

Sigmar Polke : Sous les pavés, la terre

Peinture, Exposition

Arles 13200

Du 01/03/2025 au 26/10/2025

Le titre de l’exposition « Sous les pavés, la terre » fait référence à l’énergie du changement de Mai 68 qui anime les premières œuvres de Polke, mais évoque aussi un fort ancrage dans le réel qu’on retrouve chez l’artiste allemand comme chez Van Gogh. Les deux tableaux du peintre néerlandais qui accompagneront les œuvres de Polke en témoignent : Travail des champs (avril 1885) et Panier de pommes de terre (septembre 1885). En réunissant un vaste ensemble de peintures, photographies, sculptures, estampes et films couvrant la période des années 1960 aux années 2000, l’accrochage ambitionne de « mettre en évidence la complexité du travail de l’artiste, teinté d’un humour inattendu et sauvage, marqué par le plaisir de l’expérimentation et toujours soutenu par une observation aiguisée du monde et par des prises de position engagées ». La rencontre entre Van Gogh et Polke à la Fondation Vincent van Gogh Arles révèle des liens inattendus et pourtant évidents, notamment via le motif de la pomme de terre. Pour Vincent, ce tubercule est le symbole du lien à la terre nourrissante, du labeur des paysans et du repas des pauvres, tandis que chez Sigmar, la pomme de terre symbolise[...]

photo Agent / Agente d'accueil

Agent / Agente d'accueil

Emploi Administrations - Institutions

-, 13, Bouches-du-Rhône, Provence-Alpes-Côte d'Azur

Dans le cadre de "l'année Cézanne 2025", la ville d'Aix-en-Provence recrute des Agents d'accueil et de surveillance h/f pour ses différents lieux d'exposition. Mission principale : Assurer la sécurité et la sûreté des personnes et des biens. Tâches : - Participer au contrôle des accès du musée (application des mesures du plan Vigipirate). - Surveiller les lieux, les œuvres et les différents espaces, effectuer des rondes de prévention. - Contrôler la conformité d'entrée et de sortie des visiteurs, des personnels et des biens. - Veiller à la sécurité du public en étant le premier intervenant en cas d'incident en participant à l'accueil des secours et à l'évacuation le cas échéant. - Informer, conseiller, orienter les visiteurs et faciliter l'accueil des publics spécifiques. - Utiliser les équipements de sécurité mis à disposition (caméras de surveillance, talkies- walkies, portique, détecteur de masse métallique manuel, tunnel à imagerie RX). - Assurer ponctuellement la surveillance des installations concourant à la sécurité incendie/sûreté. - Repérer les anomalies, incidents et rapporter tout dysfonctionnement à ses responsables. - Appliquer et faire respecter, les dispositions[...]

photo Émilie Seto - Tu es chez toi ici

Émilie Seto - Tu es chez toi ici

Dessin - Collage, Exposition, Lecture - Conte - Poésie, Festival généraliste

Marseille 13000

Du 05/04/2025 au 31/10/2025

Connue pour ses illustrations de presse (Marsactu, Le Monde, Die Zeit, The Financial Times...) et ses dessins de commande pour des institutions et des festivals marseillais, Émilie Seto expose pour la première fois à Marseille. Grâce à son travail sur la couleur et le mouvement réalisé aux crayons de couleurs et feutres, Émilie Seto métamorphose les paysages urbains communs, et habituellement indifférents au regard, en espaces vivants et accueillants. Ce parcours d’expositions propose, à l’Alcazar, une immersion dans son univers graphique, où se mêleront des reproductions et des présentations de ses carnets de dessins originaux, et dans les bibliothèques du réseau municipal, des illustrations de paysages et scènes de vie marseillaises. Inauguration : Le 4 avril à 18h - Alcazar, salle d’exposition Exposition Emilie Seto : Tu es chez toi ici ► Bibliothèque de l’Alcazar : du samedi 5 avril au samedi 20 septembre 2025 Mardi, jeudi, de 13h à 19h Mercredi, vendredi, samedi de 10h à 19h ► Bibliothèques Le Merlan, Cinq Avenues, La Grognarde, Saint-André : du 15 avril au 20 septembre 2025 Mardi, jeudi, vendredi de 13h à 18h (sauf le jeudi pour la bibliothèque[...]

photo Un air de famille, Hervé Di Rosa

Un air de famille, Hervé Di Rosa

Exposition

Marseille 13000

Du 11/03/2025 au 01/09/2025

En totale liberté, Hervé Di Rosa a choisi dans les collections du Mucem des œuvres qui touchent sa sensibilité, pour créer autour de chacune d’elle une pièce complémentaire. Comme une bague est dessinée pour un diamant, comme un reliquaire est construit pour mettre en lumière ce qui est sacré. L’artiste a pensé qu’il y avait, entre ses œuvres et les objets d’art populaire du Mucem, comme un air de famille. Pour présenter le beau et patient travail d’enchâssement des collections du Mucem par les œuvres d’Hervé Di Rosa, réalisées sur mesure par l’artiste, il fallait un parcours inventif et joyeux. Jean Seisser, directeur artistique, complice de longue date d’Hervé Di Rosa, a imaginé l’exposition comme un archipel constitué d’une quinzaine d’îlots. Chacun de ces îlots rapproche quelques-uns des objets des collections du Mucem d’une création d’Hervé Di Rosa. Ces îlots livrent chacun une histoire entière, librement interprétable par le visiteur. Direction artistique Jean Seisser, critique d’art ; Commissariat Vincent Giovannoni, conservateur en chef, responsable du pôle Arts du spectacle, Mucem ; Scénographie Gabrielle Laurin Mercury et Studio Mash dans le cadre du festival PAC

photo Ce que pense la main

Ce que pense la main

Exposition, Artisanat

Marseille 13000

Du 14/02/2025 au 23/11/2025

Imaginé en deux temps répartis sur l’année avec un second volet à l’automne, l’exposition Ce que pense la main présentera des œuvres emblématiques d’artistes au parcours international en regard d’œuvres de plus jeunes artistes récemment entrés dans la collection, témoignant de l’actualité et de la résurgence très forte de ce questionnement dans les pratiques artistiques contemporaines. Si étymologiquement, le mot « art » renvoie d’abord à l’idée d’un savoir-faire (pour les Grecs, l’art était d’abord une tekhnè - une technique), on a longtemps différencié voire opposé les beaux arts et les arts décoratifs. Les œuvres proposées ici permettront aux publics de mesurer la porosité entre ces domaines artistiques et de constater la libre circulation des gestes et des expressions. Les techniques de travail des matières utilisées par les artisans inspirent de nouvelles formes aux artistes plasticiens et inversement la manière dont ces derniers emploient, poussent et détournent ces techniques et matières nourrissent les formes d’artisanat et de design (dans leur vocation utilitaire). Ces oeuvres dialogueront dans un accrochage archipel autour de plusieurs thématiques.[...]

photo Laure Prouvost Au fort, les âmes sont

Laure Prouvost Au fort, les âmes sont

Exposition

Marseille 13000

Du 02/04/2025 au 28/09/2025

Laure Prouvost, artiste vidéaste, déploie des installations poétiques où les images quittent les écrans pour venir à la rencontre des spectateurs à travers objets, sculptures et matières. Son langage est onirique et peut évoquer les imaginaires surréalistes. Il suggère aussi tout en finesse les valeurs chères à l’artiste : la célébration du vivant et de ses transformations, la fluidité de tout ce qui nous lie, nous êtres humains, à nos égaux, à nos prédécesseurs, aux environnements que nous habitons, à la faune et à la flore. Pour sa carte blanche au Mucem, l’artiste s’est inspirée de plusieurs objets découverts dans les réserves du musée, afin de leur insuffler une vie nouvelle, de les emporter dans un récit fait de magie et de métamorphoses, au coeur d’une célébration sensorialiste de la vie et des histoires qui la trament. Pour cela, l’artiste a poursuivi son exploration du travail du verre et de la prise de vue sous-marine, créant une vidéo inédite avec des acteurs apnéistes, dans les calanques de Marseille. Ses oeuvres – créées spécifiquement pour l’exposition, dont une au Centre international de recherche sur le verre et les arts plastiques (Cirva) – seront[...]

photo Place aux peintres

Place aux peintres

Peinture

Cassis 13260

Du 11/05/2025 au 05/10/2025

Bien connue des amateurs d’art de la région, elle se déroule un dimanche par mois d’avril à octobre au cœur du village de Cassis. Depuis 1995, l'association organise 5 expositions par an. Véritable tremplin pour les artistes, cette exposition leur permet de rencontrer un public toujours plus nombreux, amateurs d'art, galeristes, organisateurs d'évènements ou simples promeneurs à la recherche d'un coup de cœur artistique. Pour les artistes, c'est l'occasion de se rencontrer pour découvrir le travail des confrères, s'inspirer et partager des moments de convivialité avec les visiteurs. C'est avec beaucoup de plaisir que les artistes présentent leurs travaux, commentent, expliquent. La diversité, la qualité, l'honnêteté artistique font de cette exposition une référence dans le domaine de l'art.

photo Exposition - S'écarter du texte, Jot Fau

Exposition - S'écarter du texte, Jot Fau

Bien-être

Aix-en-Provence 13090

Du 10/05/2025 au 30/08/2025

Née en 1987, Jot Fau est diplômée d’un Master à l’École des Beaux-Arts de Marseille en 2012, elle vit et travaille à Bruxelles. Elle est artiste plasticienne. Elle pratique la sculpture, l’objet, l’installation et la photographie. Elle a également une pratique sculpturale du vêtement. Elle croise et interprète régulièrement dans son travail une ou plusieurs de ces disciplines. Son travail aborde des questions d’identité, de faire et de devenir, d’expéditions et de recherches, de départs sans principe d’arrivées. Sa recherche au 3 bis f se construira autour de l’objet magique ; l’objet qui protège, qui soutient et qui transforme. Cette recherche nourrira son travail, déjà profondément ancré dans une forme d’auto-guérison et d’autoprotection. Soucieuse de la mémoire, Jot cherche à opérer des points de rencontres entre passé et présent, intime et commun, réel et fiction, en valorisant l’usure des matériaux, leurs vécus et leurs défauts. Résidence de création mars > mai 2025 / Studio-fabrique mercredi 4 juin à 14h Sessions jeudi 13 mars, jeudi 10 avril,[...]

photo Living Room

Living Room

Aix-en-Provence 13090

Du 17/11/2021 au 12/03/2022

Tout au long de l’hiver, deux cycles présentant chacun le travail de trois artistes invités se succéderont pour offrir au public une pluralité de regards, d’expressions plastiques et d’univers artistiques. Les espaces du centre d’art seront ainsi librement investis par les artistes pour une plongée au cœur de leurs univers et de leurs démarches artistiques. Ces espaces de cartes blanches feront écho à un «salon» qui dans une scénographie foisonnante d’œuvres et d’objets invitera à la détente et à la conversation à l’heure du thé. Le premier cycle, du 17 novembre au 22 janvier, a été inauguré par les artistes Éric Antoine, Lola Reboud et Lia Rochas-Páris. Pour ce second volet de l’exposition Living Room, Spring et l’Hôtel de Gallifet invitent trois jeunes artistes qui bousculent la scène émergente : Kenia Almaraz Murillo, Marion Flamant et François Maurin. Tous trois résidents de l’incubateur d’artistes Poush Manifesto, ils ont en commun de développer une pratique de la sculpture qui semble sans cesse questionner les limites du pictural. Leurs trois univers - aussi distincts que singuliers - se télescopent et dialoguent dans cette exposition, questionnant sans cesse[...]

photo Exposition Alice Guy Blaché, 1er cinéaste au monde

Exposition Alice Guy Blaché, 1er cinéaste au monde

Exposition, Cinéma, Photographie - Vidéo

La Ciotat 13600

Du 01/06/2021 au 26/06/2021

La ville de La Ciotat a le plaisir de vous proposer une exposition qui permettra de faire connaitre son œuvre afin de réhabiliter cette femme exceptionnelle, en lui donnant ainsi la place qui lui revient parmi les pionniers du cinéma mondial. L’association Videobleue propose une exposition sur le cinéma en présentant uniquement des documents figés ou des projections. Cette exposition se présentera comme un accrochage de tableaux vivants, le public sera mobile et libre de ses choix, en déambulant à son gré et en s’arrêtant sur une scène ou une autre. Les films de la période française d’Alice Guy (1896-1907) se prêtent bien à ce principe car ils sont très courts et peuvent se regarder en boucle d’une ou deux minutes, L’exposition sera consacrée aux enregistrements de Phonoscène, avec des panneaux explicatifs qui documenteront cette partie très importante du travail d’Alice Guy. L’exposition montrera des documents, des photos et des dessins se rattachant à Alice Guy. Dans la cadre de cette exposition l’Éden-Théâtre diffusera le film Be Natural de Pamela Green consacré à Alice Guy (présenté à Cannes en 2018). Le film sera présenté par Jean-Pierre Senelier,[...]

photo Immersive identity - Yuri Boyko

Immersive identity - Yuri Boyko

Exposition

Arles 13200

Du 04/07/2021 au 01/08/2021

Qui est Yuri Boyco Yuri Boyko est un artiste multidisciplinaire, résidant à Los Angeles . Sa pratique artistique se concentre sur le déconstruction de l’identité.Il vient de recevoir le prix Art on the outside dans la ville de West Hollywood, sélectionné pour la biennale art contemporain de Gènes et de résidence d’artistes au centre de recherche et de créativité des Casamarles à Barcelone . Son travail a été publié dans des revues d’art et de publication aux Usa, en Italie, en Allemagne et en Chine.

photo AMAT'ART

AMAT'ART

Exposition, Culte et religion, Peinture

Istres 13800

Du 23/06/2021 au 11/07/2021

La ville d’Istres présente, du 23 juin au 11 juillet 2021 à la chapelle Saint-Sulpice, l’exposition « Amat’arts 2021 », qui mettra en lumière cette année le travail de huit artistes locaux. Amat’arts le rendez-vous annuel des pratiques amateurs locales offre chaque année à de nouveaux artistes une première visibilité sur la scène artistique istréenne. L’occasion, pour ces derniers, d’un nouvel échange au cœur de la chapelle Saint-Sulpice, devenu au fil du temps « carrefour de rencontres » et lieu de fidélisation. Les œuvres des huit artistes présentés cette année nous font découvrir une grande diversité de travail de tous horizons, non soumis aux dictats de l’art institutionnel. Des peintres, des sculpteurs, des plasticiens, des dessinateurs qui oeuvrent avec leur authenticité. Les artistes « Amat’arts 2021 » : DANIEL AULAGNER – Céramique / LAURA BOURGUET – Pastels / RELLO DON GARCIA – Aérosols, acrylique, poscas / STEPHANE GARNERET – Huiles sur toile / sculptures bois et acier / ALAIN GERMAIN – Peinture / ALEXIS LE CARPENTIER- Acrylique sur toile / REGINE MAIGNAN – Huiles sur toile / MAJEL – Techniques mixtes sur toile → Visites commentées de l’exposition[...]

photo HOT... L'exposition

HOT... L'exposition

Manifestation culturelle

Martigues 13500

Du 15/07/2021 au 18/09/2021

HOT, trois lettres rescapées de l’enseigne d’un ancien hôtel sur le port pétrolier de Lavéra. Là, sur la rive du chenal de Caronte, on est aux confins du bassin méditerranéen et au cœur d’un complexe industriel. Un territoire qui n’a pas a priori vocation à accueillir quelque vision poétique, et pourtant… La construction d’un foyer pour les gens de mer dans les années soixante aura été un événement dans cet univers de travail âpre. Ce lieu chaleureux a vu passer des marins du monde entier en escale et de nombreux habitants des villes alentour. Mais avec le développement du réseau de pipelines dédiés au pétrole et l’évaluation des risques industriels majeurs du site, la démolition de l’établissement s’est un jour imposée. C’est aussi de la fin de cette aventure dont il est question : la disparition, le retour au socle et l’empreinte laissée par ce bâtiment singulier acquis durablement à la mémoire du lieu. Et là, comment décrire l’absence ? Il faut trouver les mots pour dire les odeurs et les sensations, prendre le temps de dessiner cette architecture toujours moderne et déjà mise au rebut, laisser les souvenirs surgir, récolter plantes et matériaux qui feront[...]

photo Enrique Ramírez. Jardins Migratoires

Enrique Ramírez. Jardins Migratoires

Exposition

Arles 13200

Du 04/07/2021 au 29/08/2021

Ayant grandi, sous la dictature d’Augusto Pinochet, l’artiste ne cesse d’évoquer ce vécu personnel et collectif à la fois, comme dans ses films Brisas (2009) et Los Durmientes (2014). La sélection d’œuvres présentées au sein de l’exposition Enrique RamÍrez. Jardins Migratoires s’enrichit d’une nouvelle pièce éponyme, coproduite et coréalisée avec l’artiste et sept étudiantes et étudiants de l’école. Cette œuvre est le résultat d’un travail de réécriture poétique à partir d’un échange épistolaire entretenu par les étudiantes et étudiants auprès d’une centaine d’habitants d’Arles, en novembre 2020, au cours du second confinement. Les questions étaient : Quel est votre souvenir le plus lointain ? Que demanderiez-vous à la mémoire ? Quel est le premier lieu que vous voyez lorsque vous fermez les yeux ? Quelles sont les images que vous aimeriez faire exister ? Quelle est l’image qui vous évoque un sentiment de joie ? En empruntant des mots écrits et des images convoquées dans plusieurs réponses reçues, Jardins Migratoires prend la forme d’une reconstitution visuelle et narrative, à la fois poétique et politique, à propos des espaces imaginaires, qui habitent la mémoire,[...]

photo Exposition Chevauchée de Clotilde Hulin

Exposition Chevauchée de Clotilde Hulin

Exposition, Nature - Environnement, Peinture

La Ciotat 13600

Du 05/08/2021 au 19/08/2021

Peintre du Nord de la France née en 1957, Clotilde Hulin Quarez grandit en étant baignée dans un environnement créatif, au contact de la nature. Nourrie par la découverte de la photographie puis de la peinture numérique, elle suit des cours aux Beaux-Arts, notamment des cours de modèle vivant avec Roger Frezin. Mère de 4 enfants, elle occupe des fonctions de psychologue du travail, puis est chef d’entreprise pendant 10 ans. Depuis 2015, elle se consacre entièrement à la peinture, voyage entre abstrait et figuratif sur des thèmes qui l'ont toujours inspirée : nature et paysages, chevaux, visages et portraits. A partir de 2016, elle expose régulièrement ses tableaux, notamment en 2018 à l’occasion d’une exposition personnelle sur le thème des chevaux, de 2018 à 2020 au salon Historique d’automne à Paris, fin 2018, à la New York Art Gallery, de mai à octobre 2019 en Chine au musée de la cité des Arts de Xi’an, puis dans la galerie Internationale d’Art pour la Jeunesse et en 2020 au National art center de Tokyo. On peut trouver ses œuvres dans des collections privées en Chine et en France. La Galerie Barissardo vous invite à admirer les œuvres (peintures et encaustiques)[...]

photo Léa Barbazanges, à la lisière du visible

Léa Barbazanges, à la lisière du visible

Exposition, Visite guidée

Martigues 13500

Du 13/10/2021 au 30/01/2022

Douée d'une grande capacité d'observation, l'artiste permet de déceler l'élégance dans notre environnement quotidien. Son travail, singulier, ne relève ni de la peinture, ni de la sculpture, ni du dessin. Ses œuvres invitent à redécouvrir une matière familière sous un aspect insoupçonné. Véritable hommage rendu à la beauté de la Nature, son travail révèle l’infinie richesse de notre monde et tout le dynamisme de l’art contemporain. Visites et rencontre / au musée Ziem. - Visites commentées gratuites : dimanches 17 octobre, 21 novembre, 26 décembre 2021 et 30 janvier 2022 à 16h. - Visite enseignants avec Léa Barbazanges : jeudi 14 octobre 2021 à 17h30. - Rencontre avec l’artiste ! : jeudi 20 janvier 2022 à 17h30. - Visites à la demande sur rendez-vous : que vous soyez en famille, entre amis, un petit groupe... Le musée Ziem vous accueille pour une visite commentée afin de vous faire découvrir l’exposition en cours. Sur réservation, à partir de 5 personnes. - Visite bilingue LSF/Français : l’exposition sera commentée simultanément en français parlé et en Langue des Signes Française afin de permettre au public sourd et au public entendant de se retrouver et de partager[...]